10 причин убить любимого персонажа

Когда вы разрабатываете истории, всегда нужно искать возможность встряхнуть атмосферу, добавить больше конфликтов для персонажей, и удивить читателя и аудиторию. Рутинные сюжетные линии не приносят ничего, кроме скуки. И нет более убедительного и привлекательного сюжетного хода, чем убийство главного или второстепенного персонажа. Даже если вы его очень любите. И особенно – именно по этой причине.

  1. Чтобы добавить ставки в историю

Лучшие сценарии и романы демонстрируют подлинные ставки, с которыми должны столкнуться ваши персонажи. Ставки привносят больше конфликта в историю, а конфликт - фундамент любого хорошего произведения. (только помните по другим постам #слёзыавтора, что конфликт - это не только орать друг на друга и драться - ГГ.)

Если читатель или аудитория не чувствуют, что кто-то из ваших главных героев находится в опасности, их вовлечённость в текущую драму будет слабым. А это значит, что как писатель вы не справляетесь со своей работой.

Убийство главного героя может показать, что злодей, антагонист или угроза имеют отношение к происходящему. Он или она никому не позволит сорваться с крючка. Когда вы создаете это напряжение, убивая персонажа, которого читатель или аудитория полюбили или сочувствуют ему, вы создаете атмосферу неопределенности, которая движет повествованием и повышает ставки в вашей истории.

  1. Чтобы Привить Эмпатию

Эмпатия - жизненно важная часть повествования. Вы хотите воздействовать на людей, которые переживают ваши истории. И самый простой способ добиться этого - заставить их жить опосредованно через ваших главных героев. Одна из самых сильных эмоций - печаль. Когда кто-то теряет кого-то близкого, печаль, которую он чувствует, глубока. И это то, к чему каждый может иметь отношение. Когда вы убиваете родителя, бабушку, дедушку, брата, наставника, лучшего друга или сверстника, люди сопереживают потере этого персонажа, а также тем, кто оплакивает их.

  1. Чтобы создать Катарсис

Катарсис - это чувство, которое мы испытываем после разрешения истории и общего путешествия главного героя. Это то, что мы чувствуем, когда выходим из кинотеатра, заканчиваем эпизод сериала или закрываем книгу. Как вы собираетесь воздействовать на читателя или аудиторию настолько, чтобы ваша история и ваши персонажи остались с ними, когда история будет закончена? Убийство персонажа может создать незабываемый катарсический опыт.

Чтобы далеко не ходить - вспомним неожиданную смерть в финале «Семь» (Финчера). Это открытие потрясло аудиторию и оставило тревожное чувство. Мы чувствуем угрызения совести. Мы чувствуем потерю главного героя. И этот катарсический опыт остается с нами.

  1. Чтобы добавить трагедии и отчаяния в вашу историю

Может быть, ваша история слишком легкая? Может быть, ей не хватает ставок? Может быть, к вашему герою все приходит слишком легко? Трагедия и отчаяние - мощные сюжетные элементы. Если вы чувствуете, что ваша история нуждается в немного большем объеме, эти два элемента могут быть простым ответом. А что может быть трагичнее смерти любимого персонажа?

  1. Чтобы добавить изюминку

Зрители любят повороты. И что может быть лучше, чтобы шокировать читателя или аудиторию, чем убить одного из ваших главных героев?

Сюжетные повороты позволяют писателю менять траекторию развития сюжета. Это не столько сброс или перенаправление, сколько встряска и пробуждение, чтобы убедиться, что все бодрствуют, вовлечены и увлечены.

В кино и на телевидении зрители жаждут сюрпризов. Они любят то, что прячется в тени. Они любят неизвестное. И когда вы неожиданно убиваете главного героя, это поворот, который заставляет их испытать неизвестные последствия и последствия того, что только что произошло. И это очень волнительно.

  1. Чтобы избежать самодовольства как писатель

У вас вполне может быть солидный сюжет с интересными персонажами, но самодовольство - худшая ловушка для писателя, в которую можно попасть. Любой хороший писатель может построить историю вместе, взяв персонажа или группу персонажей, которые движутся из точки А в точку Б. Но лучшие писатели знают, как бросить вызов самим себе. Посмотрите на свой сценарий или роман и бросьте себе вызов, спросив: "Что произойдет, если я убью персонажа X?”

Перед вами откроется сразу несколько новых сюжетных линий – как себя ведут себя близкие героя, что делает полиция, будет ли месть, кто попытается откупиться и т.д. Эти линии и траектории позволят вам расти как писателю. Вы будете анализировать. Вы будете представлять. Вы будете решать проблемы. Все потому, что вы вышли из своей зоны комфорта сюжета, просто убив персонажа.

  1. Чтобы усилить Эмоции

Да, сопереживание - это эмоция, которую вы хотите, чтобы читатель или аудитория испытали в вашей истории. Но эмоции ваших персонажей - это двери, которые они могут использовать, чтобы испытать это сопереживание.

Когда вы убиваете персонажа, вы открываете себя для возможности продемонстрировать эмоции других персонажей, имеющих дело с этой потерей. И те эмоции, которые они испытывают, могут быть очень красноречивыми. Персонажи могут радоваться, злиться или грустить. Смерть может потрясти их мир или бросить им вызов.

Самый простой способ создать эмоции внутри персонажа - это дать ему нечто непосредственное и трагическое. Смерть члена семьи, друга или врага - это наилучшая возможность привнести в вашу историю много эмоций. Кроме того, Смерть важного для героя персонажа – это шрам с историей и точка для начала формирования определённого поведения, которое на протяжении дальнейшей истории и в финале могут сыграть свою значительную роль. Смерть одного персонажа вызывает в его близком желание мстить за убийство («Жажда смерти», 1974), у другого – дать обещание найти виновного в преступлении не смотря ни на что («Обещание», 2001), у третьего – пуститься в путешествие в ад, чтобы вернуть любимую, которая покончила с собой после гибели детей и мужа («Куда приводят мечты», 1998).

  1. Чтобы создать, повернуть или завершить арку

Где была бы арка персонажа Карла (старик из мультфильма «Вверх») без смерти его второй половинки? Куда бы повернул персонаж Люка Скайуокера без смерти его наставника, убитого Вейдером? Где могла бы быть завершена арка персонажа Фродо без смерти Саурона?

  1. Чтобы предложить чувство справедливости

Помните, что читатели и зрители живут опосредованно через опыт ваших главных героев. Это одна из основных целей чтения книг или просмотра фильмов.

Они сопереживают вашим персонажам. И поскольку многие персонажи рассказов имеют дело с конфликтом, в котором участвует антагонист, злодей или угроза, подвергающая опасности их обычному миру, к концу истории люди хотят чувствовать, что справедливость восторжествовала.

Смерть антагониста, злодея или угрозы предлагает им это, что также приводит к тому катарсическому финалу, который вы хотите, чтобы они испытали и унесли с собой.

Студии и продюсерские компании читают так много сценариев, что делают ошибку, оставляя плохих парней в живых в конце — либо для того, чтобы создать ощущение, что продолжение может следует, либо для того, чтобы теоретически оставить аудиторию желать большего. Не делай той же ошибки.

Дайте вашим персонажам, вашим читателям и вашей аудитории справедливость, которую они заслуживают.

  1. Чтобы закрыть тему

Иногда персонаж должен умереть. И иногда история должна двигаться дальше. Если у вас есть персонаж, который служил своей цели в истории, его убийство может быть естественным — но сильным способом предложить завершение своей истории. Если у вас есть главный герой, который принес большие жертвы ради большего блага, иногда лучшим завершением этой истории является жертва. Как жертва Капитана Миллера в «Спасении рядового Раяна» (1998). И, да, правосудие всегда является лучшей формой для случаев, когда вы имеете дело со уничтожением опасности или плохого парня. Убивайте своих любимых (персонажей).